Автор проекту:
ЮРІЙ МАКСИМЕНКО – Студія архітектури і дизайну «Златограф Інтер’єр»
Створюючи дизайн житла, працюючи над його деталями, ми помічали, що мешканці шукають з нами якихось нових нетривіальних рішень щодо декорування житла, а ринок, не дивлячись на звичну мобільність, мовчить. Існуючі в країні зачатки предметного (промислового) дизайну орієнтовані швидше чи на самоствердження, чи на пошук за кордоном можливості промислового втілення.
Своя ж промисловість, за винятком, можливо, меблевої, спить. Та й та тяжіє, і це природно, до усталених, і тому гарантовано прибуткових, моделей. Творчі ж і ремісничі майстерні пропонують власні вироби (твори), не прагнучи в невластиві їм сфери діяльності, і шукають собі місце серед розповсюджених інтер’єрних об’єктів.
Виходячи з величезного досвіду із створення інтер’єрів, із знання тенденцій у розвитку явищ в наших реаліях, із знання потреб бажаючих перемінити інтер’єр, ми запропонували власну концепцію предметного дизайну для інтер’єру як виробництва ексклюзивних виробів, але для потреб інтер’єрного ринку. Мова йде про авторский предметний дизайн речей, питання промислового (масового) виробництва яких, в силу орієнтованості на індивідуальний смак споживача, може не постати. Естетичний бік питання часто при цьому відіграє чільну роль порівняно з утилітарним.
Працюючи й розвиваючись в цьому напрямку ми спробували оцінити потреби ринку участю у виставці декорів і предметів інтер’єру. Виставка, заповнена на 90% ширпотребом, принесла нам масу як позитивних відгуків і емоцій, так і оцінку: ніша практично пуста, попит – великий, а пропозицій – майже нема.
Ось воно – місце, де предметний дизайн має конкретного, тому що кінцевого споживача. Сучасному предметному дизайну для інтер’єрів повинно бути властиве використання різноманітних матеріалів, технік, технологій, в том числі сучасних, для створення неповторного «театрального» інтер’єру. С одною неодмінною умовою: виріб легко монтується або збирається, а власник з його допомогою завжди зможе навіть самостійно й мобільно перевтілити свій інтер’єр. Доступ до новітніх інтер’єрних рішень потрібно надати не лише тим, хто звертається до дизайнерів, а й усім іншим, яких, зауважте – більшість. Тобто, йдеться про широкий ринок. Втім, дизайнери інтер’єрів також можуть використовувати такі розробки в своїх проектах.
Тут потрібно пояснити таке. Звісно ж, дизайнер інтер’єру часто пропонує в проекті речі, яких немає в торгівлі. Їх ще треба виготовити. В цьому випадку декори або ж виконуються в будівельних і оздоблювальних матеріалах будівельниками, або творчими і ремісничими майстернями (в якості субпідрядників), що працюють в своїх освоєних нішах. А нові рішення лежать в площині об’єднання зусиль і технологій із різних сфер. І саме тут варто шукати місце для предметного дизайну. Шлях до комерціалізації, і тому розвитку предметного дизайну – в створенні творчих майстерень ексклюзивних інтер’єрних рішень, виробів, предметів, інсталяцій для широкого кругу небайдужих до інтер’єру споживачів.
Кроком із створення ринку ексклюзивних предметів інтер’єру могла би стати виставка, яка б зібрала творчі колективи, що працюють в галузі предметного дизайну для інтер’єрів, і широкий круг споживачів, які зачекались новацій на інтер’єрному ринку.
Тепер про згадану виставку. Очевидно, що серед запропонованих нами розробок знайдуться більше і менше близькі серцю споживачів, знайдуться такі, які надихнуть творчих людей до розвитку теми в новому напрямку. Нашою метою було привернути увагу спільноти до теми предметного дизайну в комерційному значенні, тобто для широкого кругу споживачів. Із розробленого нами предметного ряду для участі у виставці ми вибрали моделі шидко втілювані.
Слід сказати, що при розробці виробів було проводено ринковий і предметний аналіз аналогів та прототипів, вивчені тенденції розвитку дизайну в розвинутих країнах.
Опишемо розробки, представлені на виставці.
1) Якщо це освітлювальний прилад, то хай це буде світлова декоративна стінка-панель, яка, окрім функції декорування, створює неповторну гру світла і тіні.. Декоративная стінка – модульна, її можна збирати в різних конфігураціях для різних приміщень. Існують розробки в різних стилістиках, з різноманітними рельєфами, які самі собою являють достатньо цікаве явище.
2) У телевізора можна забрати ганебну роль візуального центру приміщення з допомогою декоративної панелі, куди той розміщується. Сама панель несе в собі певний художній образ і виконує утилітарну функцію меблів. Слід сказати, что при уважному ставленні до явища така декоративна панель може стати візуальним визначником стилістики інтер’єру.
3) Час летить. Годинник – нічний світильник – декоративна світлова стела з характерними рисами арт-деко покликаний задовільними прагнення до новацій, до застосування нових матеріалів, технік і технологій. Подібний підхід легко развивається в інші утилітарні або декоративні функції в інтер’єрі. Наприклад, можна зробити художнє полотно, виконане не пензлем або олівцем, а гравіруванням і кольоровим світлом у склі.
4) Меблевий конструктор, він же фотоінсталяція, дає мешканцям можливість самостійно конструювати свій інтер’єр, створюючи власний художній образ і за рахунок графіки меблів, і за рахунок неповторного візуального ряду фотографій і декорів. З двох чисел 2 і 5 можна зібрати різні графічні малюнки (наприклад, «555» або «225»). Феномен, коли конфігурація формує власний і графічний і смисловий ряд, серед меблів прослідковується надзвичайно рідко. Ще одним проявом такого конструктора є особлива гра об’ємів, яка створюється відображеними від дзеркальних поверхонь зображень. Такий конструктор дає господарям можливість, змінюючи набір фотографій, самостійно й мобільно створювати або оновлювати психоемоційну атмосферу житла.
5) Ще один конструктор, але вже іншого застосування, пропонує подивитися уважніше на можливість стилістичного об’єднання різних інтер’єрних об’єктів. В нашому випадку одні й ті ж модулі лежать в основі кавового гарнітура, світильника і підставки для вазона. При цьому можливо за власним розсудом змінювати кількість різних модулів, мобільно їх переміщати, самостійно конструюючи простір свого інтер’єру.
6) Кована декоративна конструкція для розміщення фотографій (в цьому випадку – для тих, хто захоплюється музикою) створює певну художню атмосферу в інтер’єрі. Самі по собі фотографії в жилих інтер’єрах створюють певний хаос. За допомогою подібних декорів можна впорядкувати фотографії в єдину композицію . Подібні розробки є для інших тем (сімейні фото, подорожі тощо) в зовсім іншій техніці і матеріалах. Таким чином можна змінювати набір фото і оновлювати інтер’єр, не привносячи в нього хаос.
7) Декоративне світлове панно, колоритний мікс з графічного дизайну, виконаного в техніці типографіка (зображення зформовано літерами і текстами), нічного світильника і молитовника, являє собою новий підхід до графічного дизайну як частини інтер’єру. Зазвичай роботи, створені художниками-графіками, починають і закінчують своє життя на сторінках книг та інших видань. В нашому випадку книжкова графіка запршена в інтер’єр.
Наведені розробки вже до закінчення згаданої виставки вони принесли ряд замовлень на розробку аналогів. Хочеться закликати колег активно долучатися до діяльності в галузі предметного дизайну для інтер’єрів – це не лише цікавий простір для творчості і самореалізації, а й затребувана ринком і споживачами діяльність. На часі – створення і проведення заходів, які б ущільнили події і вдихнули життя в галузь.
А на завершення хочеться пообіцяти небайдужим до інтер’єрів співгромадянам, що предметний дизайн виходить із вузькопрофесійної сфери до широкого загалу – чекайте нової інформації.
